コペルニの2025年の秋/冬のショーは普通とはほど遠いものでした。パリのアディダスアリーナで開催された、通常はeスポーツイベントを開催する会場であるプレゼンテーションは、ハイファッションとゲーム文化の間の境界線を見事に曖昧にし、ノスタルジアと未来的なビジョンのユニークなブレンドを作成しました。コペルニは、通常の最前列の有名人と報道の代わりに、人間工学に基づいた椅子に200人のゲーマーを着席し、ショー全体でFortniteやその他のゲームを積極的にプレイしていました。
この大胆な動きは、滑走路を活気に満ちた90年代のLANパーティーシーンに変え、ゲームの黄金時代をエコーするデザインの詳細を備えています。ファッションとゲームの融合は、単なる文体的な選択ではありませんでした。コレクション全体に浸透し、テクノロジーとスタイルの交差点についてさわやかな視点を提供しました。
FW25コレクションは、微妙で明白なゲームの参照を特徴としていました。マラソンゲームセッション中に使用される寝袋を連想させるふくらんでいる技術生地から作られたドレスは、傑出した作品でした。タイツとスパンコールのドレスに取り付けられた小さなユーティリティバッグは、ララクロフトの象徴的な墓レイダーホルスターを呼び起こし、コペルニのタマゴッティバッグのデビューはハンドヘルドゲームノスタルジアに遊び心のあるうなずきを追加しました。
ゲームにインスパイアされた映画も、コレクションに大きな影響を与えました。 *ドラゴンタトゥー *の少女のドラゴンタトゥーのようなモチーフが全体に登場し、2002年の *レジデントバイオハザード *映画のアリスのドレスからの高いスリットがオープニングルックで再考されました。これらの映画の参照は深さを追加し、デジタルと現実世界のファッションのギャップを埋めました。
テクノロジーとファッションの交差点で一貫したイノベーターであるコペルニは、そのトレンドを婦人服コレクションで継続しました。伝統的に男性が支配したスペースであるゲームに物語を集中させることにより、ブランドは時代遅れのステレオタイプに挑戦し、ファッションの世界で擁護された包括性に挑戦しました。
衣服を超えて、ショーはバイラルマーケティングのマスタークラスでした。プレゼンテーションの数時間後、ゲーマーに満ちた滑走路のビデオはソーシャルメディアを浸水させ、忘れられない眼鏡に対するコペルニの評判をさらに固めました。
これは、コペルニの最初の画期的なファッションウィークの登場ではありません。昨シーズン、このブランドはパリのディズニーランドパリでのおとぎ話のようなショーでパリファッションウィークを締めくくりました。過去数年間、スプレーオンドレス、ロボット犬、ガラスハンドバッグなどの革新が見られました。各プレゼンテーションは、伝統的なファッションショーの境界を押し広げ、コペルニがラベル以上のものであることを証明することは文化的な現象です。
FW25コレクションで、Coperniは再びオンラインとオフラインの両方の視聴者を魅了しました。伝統的な滑走路ショーの不確実性の時代に、ブランドは形式を再発明し続け、創造性、テクノロジー、説得力のあるストーリーテリングをファッション業界をはるかに超えて共鳴する体験に融合させ続けています。ゲーマーに浸透した滑走路を取り巻くソーシャルメディアの話題は、コペルニが現代的なファッションの先駆者であり続けていることを証明しています。
