Como a história encantadora da Cinderela marca seu 75º aniversário de seu amplo lançamento em 4 de março, refletimos sobre como esse conto atemporal não apenas cativou o público, mas também desempenhou um papel fundamental no resgate da empresa da Walt Disney à beira da ruína financeira. Em 1947, a Disney estava enfrentando uma dívida impressionante de US $ 4 milhões, em grande parte devido ao desempenho inferior de filmes como Pinóquio, Fantasia e Bambi, exacerbados pelos impactos da Segunda Guerra Mundial. No entanto, os icônicos chinelos de vidro da Cinderela ajudaram a pavimentar o caminho para o ressurgimento da Disney, impedindo o fim prematuro de seu legado de animação.
Hoje, conversamos com vários insiders da Disney que continuam se inspira na jornada dos trapos-ricos da Cinderela. Essa narrativa não apenas ecoa a própria história de vida da Walt Disney, mas também ofereceu um farol de esperança a um mundo do pós-guerra que precisa de histórias edificantes.
O filme certo na hora certa --------------------------------Para entender o impacto da Cinderela, devemos primeiro revisitar o sucesso anterior da Disney com a neve branca e os sete anões em 1937. O sucesso sem precedentes do filme permitiu à Disney estabelecer seu estúdio Burbank e preparar o cenário para futuros recursos animados. No entanto, os lançamentos subsequentes de Pinóquio, Fantasia e Bambi, apesar de sua aclamação artística, lutaram financeiramente devido à interrupção da guerra dos mercados europeus.
"Os mercados europeus da Disney secaram durante a guerra, e os filmes não estavam sendo exibidos lá, então lançamentos como Pinocchio e Bambi não se saíram bem", explicou Eric Goldberg, co-diretor de Pocahontas e animador principal do general de Aladdin. Durante esse período, a Disney mudou o foco para a produção de filmes de pacotes, como Make Mine Music e Diverty e Fancy Free, que, embora bem-sucedido em gerenciar custos, não possuía a narrativa coesa de uma história de longa duração.
Filmes de pacotes eram compilações de desenhos curtos projetados para formar um longa -metragem. Entre Bambi, de 1942, e a Cinderela de 1950, a Disney lançou seis filmes desses, incluindo Saludos Amigos e os três Caballeros, que faziam parte da boa política dos EUA vizinhos destinados a conter a disseminação do nazismo na América do Sul. Embora esses filmes tenham ajudado a reduzir a dívida da Disney, eles não cumpriram a visão do estúdio para contar histórias animadas completas.
A determinação de Walt Disney de retornar à animação foi evidente em sua declaração de 1956, conforme citado em The Animated Man: A Life of Walt Disney por Michael Barrier: "Eu queria voltar ao campo do recurso ... mas era uma questão de investimento e tempo. Agora, para recuperar e fazer um bom recurso de desenho animado e muito dinheiro. Mas eu queria recuperar". Enfrentando a possibilidade de vender suas ações e deixar a empresa, Walt e seu irmão Roy escolheram investir no que se tornaria o primeiro grande recurso de animação da Disney desde Bambi - Cinderela.
"Nesse momento, Alice, no País das Maravilhas, Peter Pan e Cinderela, estavam todos em níveis variados de desenvolvimento, mas Cinderela venceu como o filme para fazer primeiro, porque tinha muitas semelhanças com o sucesso que era Branca de Neve", observou Tori Cranner, gerente de coleções de arte da biblioteca de pesquisa da Walt Disney Animation. "Walt acreditava que essa história poderia realizar algo maior além do mero entretenimento. Ele reconheceu o que a América precisava após a guerra era esperança e alegria".
Cinderela e Disney's Rags to Riches Tale
A conexão de Walt Disney com a Cinderela remonta a 1922, quando ele criou um curta-metragem nos estúdios de Laugh-O-Gram, inspirado na versão do conto de Charles Perrault. Essa animação inicial, embora não tenha sucesso comercial, destacou a ressonância da história com Walt, espelhando sua própria jornada desde o início humilde até a realização de um sonho através da perseverança e do trabalho duro.
"Branca de neve era uma garotinha gentil e simples que acreditava em desejar e esperar que seu príncipe encantasse", observou Walt Disney no recurso especial de DVD, Cinderela: a realização de uma obra -prima . "Por outro lado, a Cinderela aqui era mais prática. Ela acreditava em sonhos, mas também acreditava em fazer algo sobre eles. Quando o príncipe encantado não aconteceu, ela foi até o palácio e o pegou."
O personagem de Cinderela incorpora a resiliência e a determinação, qualidades que o próprio Walt Disney exemplificou ao longo de sua carreira. Apesar dos contratempos, a visão de Walt para a Cinderela evoluiu de uma sinfonia boba curta em 1933 para um longa-metragem que levou mais de uma década para ser concluído devido à guerra e outros desafios.
A capacidade da Disney de transformar contos de fadas clássicos em histórias universalmente atraentes desempenhou um papel significativo no sucesso da Cinderela. "A Disney era tão boa em levar esses contos de fadas ... e dar a volta nela", observou Goldberg. "Isso significava que ele trouxe seu gosto, senso de entretenimento, coração e paixão, para que as pessoas se importassem com os personagens e a história que se desenrolam ainda mais do que nas próprias histórias originais".
A adição de amigos animais como Jaq e Gus, juntamente com o alívio cômico fornecido por Lúcifer, o gato, enriqueceu o mundo da Cinderela. A fada madrinha, reimaginada como uma figura mais relacionável e avó, acrescentou calor e humor à narrativa. A icônica cena de transformação, onde o vestido de Cinderela muda magicamente, permanece como uma prova do meticuloso artesanato das lendas da Disney Marc Davis e George Rowley.
Muito obrigado por todas as suas perguntas sobre a Cinderela! Antes de assinarmos, aproveite esta filmagem do teste de lápis dos desenhos originais da animação da cena da transformação, animados por Marc Davis e George Rowley. Obrigado por se juntar a nós! #Askdisneyanimation pic.twitter.com/2lqucbhx6f
- Animação da Disney (@Disneyanimation) 15 de fevereiro de 2020
"Antes de tudo, você deve se lembrar de que cada um desses brilhos foi desenhado à mão em cada quadro e depois pintado à mão, o que apenas me surpreende", compartilhou Cranner com entusiasmo. "Mas há também uma parte disso que é tão sutil, pois há um momento perfeito no meio dessa transformação, onde toda a poeira estelar e a mágica se mantém apenas por uma fração de segundo antes que tudo caia e seu vestido mude. Eu realmente acho que isso é parte do que torna essa cena tão mágica".
O chinelo de vidro quebrado no clímax do filme acrescenta profundidade ao personagem de Cinderela, mostrando sua força e agência. "Cinderela não é uma cifra ... ela tem uma personalidade e uma força dentro dela", enfatizou Goldberg. "Quando a madrasta faz com que o chinelo de vidro quebre, a Cinderela tem a solução para ele, apresentando a outra em que ela estava segurando. É um momento tão poderoso e uma história inteligente para mostrar o quão forte e no controle ela realmente é".
Cinderela estreou em Boston em 15 de fevereiro de 1950, e seu amplo lançamento em 4 de março do mesmo ano marcou um retorno triunfante para a Disney. Ganhando US $ 7 milhões com um orçamento de US $ 2,2 milhões, tornou-se o sexto filme de maior bilheteria de 1950 e recebeu três indicações ao Oscar. "Quando a Cinderela saiu, todos os críticos foram: 'Oh, isso é ótimo! Walt Disney está de volta aos trilhos novamente!'", Recordou Goldberg. "Foi muito bem -sucedido para eles, porque ele estava de volta fazendo características narrativas como Branca de Neve e as pessoas adoraram".
75 anos depois, a mágica da Cinderela vive em
Setenta e cinco anos após seu lançamento, a influência de Cinderela continua a permear o legado da Disney. Desde os castelos icônicos de Walt Disney World e Tóquio Disneylândia até a inspiração por trás dos clássicos modernos como Frozen, a magia de Cinderela supera.
"Quando estávamos fazendo o momento de transformação do vestido de Elsa em Frozen ... o legado de Cinderela pode ser visto especialmente nos brilhos e em todos os efeitos em torno do vestido de Elsa", compartilhou Becky Bresee, animador principal do Frozen 2 e Wish. "Embora ela seja um personagem muito diferente, há tantos momentos e coisas que apresentamos para honrar o impacto da Cinderela e outros filmes que vieram antes".
As contribuições dos nove velhos da Disney e da artista Mary Blair enriqueceram ainda mais o impacto visual e emocional de Cinderela. Como Eric Goldberg resumiu apropriadamente, "acho que a grande coisa sobre a Cinderela é a esperança. Dá às pessoas que as coisas vão dar certo quando você tiver perseverança e quando você for uma pessoa forte. Acho que essa é a sua maior mensagem ... é que a esperança pode realmente ser realizada e os sonhos podem se tornar realidade, não importa o tempo em que você esteja vivendo".
