ในฐานะที่เป็นเรื่องราวที่น่าหลงใหลของซินเดอเรลล่าเป็นวันครบรอบ 75 ปีของการเปิดตัวในวันที่ 4 มีนาคมเราไตร่ตรองว่าเรื่องราวที่ไร้กาลเวลานี้ไม่เพียง แต่ดึงดูดผู้ชมเท่านั้น แต่ยังมีบทบาทสำคัญในการช่วยเหลือ บริษัท วอลต์ดิสนีย์จากซากปรักหักพังทางการเงิน ในปี 1947 ดิสนีย์กำลังต่อสู้กับหนี้จำนวน 4 ล้านเหรียญสหรัฐส่วนใหญ่เกิดจากภาพยนตร์ที่มีประสิทธิภาพต่ำกว่าเช่น Pinocchio, Fantasia และ Bambi ซึ่งรุนแรงขึ้นจากผลกระทบของสงครามโลกครั้งที่สอง อย่างไรก็ตามรองเท้าแตะแก้วที่เป็นสัญลักษณ์ของซินเดอเรลล่าช่วยปูทางไปสู่การฟื้นคืนชีพของดิสนีย์เพื่อป้องกันการสิ้นสุดของมรดกแอนิเมชั่นก่อนวัยอันควร
วันนี้เราได้พูดคุยกับคนวงในดิสนีย์หลายคนที่ยังคงได้รับแรงบันดาลใจจากการเดินทางผ้าขี้ริ้วของซินเดอเรลล่า การเล่าเรื่องนี้ไม่เพียง แต่สะท้อนเรื่องราวชีวิตของวอลต์ดิสนีย์เท่านั้น แต่ยังเสนอสัญญาณแห่งความหวังให้กับโลกหลังสงครามที่ต้องการเรื่องราวที่สูงขึ้น
ภาพยนตร์ที่ถูกต้องในเวลาที่เหมาะสม --------------------------------------------เพื่อให้เข้าใจถึงผลกระทบของซินเดอเรลล่าเราต้องทบทวนความสำเร็จก่อนหน้านี้ของดิสนีย์กับสโนว์ไวท์และแคระทั้งเจ็ดในปี 2480 ความสำเร็จที่ไม่เคยเกิดขึ้นมาก่อนของภาพยนตร์ทำให้ดิสนีย์สามารถสร้างสตูดิโอเบอร์แบงก์และตั้งเวทีสำหรับคุณสมบัติเคลื่อนไหวในอนาคต อย่างไรก็ตามการเผยแพร่ครั้งต่อไปของ Pinocchio, Fantasia และ Bambi แม้จะมีเสียงโห่ร้องทางศิลปะของพวกเขาต่อสู้ทางการเงินเนื่องจากการหยุดชะงักของสงครามในตลาดยุโรป
“ ตลาดยุโรปของดิสนีย์แห้งในช่วงสงครามและภาพยนตร์ไม่ได้แสดงที่นั่นดังนั้นการเผยแพร่เช่น Pinocchio และ Bambi ก็ทำได้ไม่ดี” Eric Goldberg ผู้อำนวยการร่วมของโพคาฮอนทัส ในช่วงเวลานี้ดิสนีย์ได้มุ่งเน้นไปที่การผลิตภาพยนตร์แพ็คเกจเช่น Make Mine Music และ Fun and Fancy Free ซึ่งในขณะที่ประสบความสำเร็จในการจัดการค่าใช้จ่ายขาดการเล่าเรื่องที่เหนียวแน่นของเรื่องราวที่มีความยาวคุณลักษณะ
ภาพยนตร์แพ็คเกจเป็นการรวบรวมการ์ตูนสั้นที่ออกแบบมาเพื่อสร้างภาพยนตร์สารคดี ระหว่างปี 1942 Bambi และ Cinderella ในปี 1950 ดิสนีย์ได้เปิดตัวภาพยนตร์หกเรื่องรวมถึง Saludos Amigos และ Caballeros ทั้งสามซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของนโยบายเพื่อนบ้านที่ดีของสหรัฐฯที่มุ่งเน้นการแพร่กระจายของลัทธินาซีในอเมริกาใต้ ในขณะที่ภาพยนตร์เหล่านี้ช่วยลดหนี้ของดิสนีย์ แต่พวกเขาไม่ได้เติมเต็มวิสัยทัศน์ของสตูดิโอสำหรับการเล่านิทานอนิเมชั่นที่มีความยาวเต็มรูปแบบ
ความมุ่งมั่นของวอลต์ดิสนีย์ที่จะกลับมาสู่แอนิเมชั่นฟีเจอร์นั้นเห็นได้ชัดในคำแถลงของเขาในปี 1956 ตามที่อ้างถึงใน The Animated Man: ชีวิตของ Walt Disney โดย Michael Barrier: "ฉันต้องการกลับเข้าไปในฟีเจอร์ฟีเจอร์ ... แต่มันเป็นเรื่องของการลงทุนและเวลาตอนนี้ เผชิญหน้ากับความเป็นไปได้ในการขายหุ้นของเขาและออกจาก บริษัท วอลต์และ Roy น้องชายของเขาเลือกที่จะลงทุนในสิ่งที่จะกลายเป็นคุณลักษณะที่สำคัญครั้งแรกของดิสนีย์ตั้งแต่ Bambi - Cinderella
“ ในเวลานี้อลิซในดินแดนมหัศจรรย์ปีเตอร์แพนและซินเดอเรลล่าต่างก็อยู่ในระดับที่แตกต่างกันของการพัฒนา แต่ซินเดอเรลล่าชนะในฐานะภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นครั้งแรกเพราะมันมีความคล้ายคลึงกันมากมายกับการโจมตีที่เป็นหิมะขาว "วอลต์เชื่อว่าเรื่องนี้สามารถบรรลุสิ่งที่ยิ่งใหญ่กว่าความบันเทิงเพียงอย่างเดียวเขายอมรับสิ่งที่อเมริกาต้องการหลังจากสงครามคือความหวังและความสุข"
Cinderella และ Disney's Rags To Riches Tale
การเชื่อมต่อของ Walt Disney กับ Cinderella ย้อนกลับไปในปี 1922 เมื่อเขาสร้างภาพยนตร์สั้นที่ Laugh-O-Gram Studios ซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากนิทานรุ่น 1697 ของ Charles Perrault อนิเมชั่นแรก ๆ นี้แม้ว่าจะไม่ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ แต่ก็เน้นเสียงสะท้อนของเรื่องราวกับวอลต์สะท้อนการเดินทางของเขาจากจุดเริ่มต้นที่ต่ำต้อยไปจนถึงการตระหนักถึงความฝันผ่านความเพียรและการทำงานหนัก
“ สโนว์ไวท์เป็นเด็กหญิงตัวเล็ก ๆ ที่ใจดีและเรียบง่ายที่เชื่อในความปรารถนาและรอให้เจ้าชายมีเสน่ห์ของเธอมาพร้อมกัน” วอลต์ดิสนีย์กล่าวในฟีเจอร์ดีวีดีพิเศษ ซินเดอเรลล่า: การสร้างผลงานชิ้นเอก “ ในทางกลับกันซินเดอเรลล่าที่นี่มีประโยชน์มากขึ้นเธอเชื่อในความฝันที่ถูกต้อง แต่เธอก็เชื่อในการทำอะไรบางอย่างเกี่ยวกับพวกเขาเมื่อเจ้าชายมีเสน่ห์ไม่ได้เกิดขึ้นเธอก็ไปที่วังและพาเขาไป”
ตัวละครของซินเดอเรลล่ารวบรวมความยืดหยุ่นและความมุ่งมั่นคุณสมบัติที่วอลท์ดิสนีย์เป็นตัวอย่างตลอดอาชีพการงานของเขา แม้จะมีความพ่ายแพ้วิสัยทัศน์ของวอลต์สำหรับซินเดอเรลล่าวิวัฒนาการมาจากซิมโฟนีสั้น ๆ ในปี 1933 เป็นภาพยนตร์สารคดีเต็มความยาวที่ใช้เวลากว่าทศวรรษกว่าจะเสร็จสมบูรณ์เนื่องจากสงครามและความท้าทายอื่น ๆ
ความสามารถของดิสนีย์ในการเปลี่ยนนิทานคลาสสิกให้กลายเป็นเรื่องราวที่ดึงดูดใจในระดับสากลมีบทบาทสำคัญในความสำเร็จของซินเดอเรลล่า "ดิสนีย์ทำได้ดีมากในการใช้เทพนิยายเหล่านี้ ... และวางหมุนของเขาเอง" โกลด์เบิร์กกล่าว "นี่หมายความว่าเขานำรสนิยมความบันเทิงความบันเทิงหัวใจและความหลงใหลมาสู่มันเพื่อให้ผู้คนสนใจเกี่ยวกับตัวละครและเรื่องราวที่ตีแผ่มากกว่าในเรื่องราวดั้งเดิมของตัวเอง"
การเพิ่มเพื่อนสัตว์เช่น JAQ และ GUS พร้อมกับความตลกขบขันที่ได้รับจาก Lucifer the Cat ซึ่งเป็นโลกของซินเดอเรลล่า แม่ทูนหัวนางฟ้าที่ได้รับการปรับปรุงใหม่ว่าเป็นบุคคลที่มีความสัมพันธ์ที่น่าเชื่อถือและคุณยายเพิ่มความอบอุ่นและอารมณ์ขันให้กับการเล่าเรื่อง ฉากการเปลี่ยนแปลงที่เป็นสัญลักษณ์ที่ชุดของซินเดอเรลล่าเปลี่ยนแปลงอย่างน่าอัศจรรย์ยืนเป็นเครื่องพิสูจน์ถึงงานฝีมือที่พิถีพิถันของตำนานดิสนีย์ Marc Davis และ George Rowley
ขอบคุณมากสำหรับคำถามทั้งหมดของคุณเกี่ยวกับ Cinderella! ก่อนที่เราจะลงชื่อออกให้เพลิดเพลินไปกับภาพทดสอบดินสอของภาพวาดอนิเมชั่นดั้งเดิมของฉากการแปลงภาพเคลื่อนไหวโดย Marc Davis และ George Rowley ขอบคุณที่เข้าร่วมกับเรา! #askdisneyanimation pic.twitter.com/2lqucbhx6f
- อนิเมชั่นดิสนีย์ (@disneyimation) 15 กุมภาพันธ์ 2563
“ ก่อนอื่นคุณต้องจำไว้ว่าประกายไฟเหล่านั้นทุกอันนั้นวาดด้วยมือในทุกเฟรมแล้วทาสีด้วยมือซึ่งเพียงแค่พัดใจฉัน” แครนเนอร์แบ่งปันด้วยความกระตือรือร้น “ แต่ก็มีส่วนหนึ่งของมันที่บอบบางมากเนื่องจากมีช่วงเวลาที่สมบูรณ์แบบในช่วงกลางของการเปลี่ยนแปลงที่สตาร์ดิสและเวทมนตร์ทั้งหมดถือเป็นเพียงเสี้ยววินาทีก่อนที่มันจะตกและการแต่งกายของเธอเปลี่ยนไปฉันคิดว่านั่นเป็นส่วนหนึ่งของสิ่งที่ทำให้ฉากนั้นมีมนต์ขลัง
รองเท้าแตะแก้วที่แตกหักที่จุดสุดยอดของภาพยนตร์เพิ่มความลึกให้กับตัวละครของซินเดอเรลล่าแสดงความแข็งแกร่งและเอเจนซี่ของเธอ "ซินเดอเรลล่าไม่ได้เป็นตัวเลข ... เธอมีบุคลิกและความแข็งแกร่งในตัวเธอ" โกลด์เบิร์กเน้น "เมื่อแม่เลี้ยงทำให้รองเท้าแตะแก้วแตกซินเดอเรลล่ามีวิธีแก้ปัญหาโดยการนำเสนออีกคนที่เธอยึดติดอยู่มันเป็นช่วงเวลาที่ทรงพลังและเป็นเรื่องราวที่ฉลาดที่จะแสดงให้เห็นว่าเธอแข็งแกร่งและควบคุมได้อย่างไร"
ซินเดอเรลล่าปฐมทัศน์ที่บอสตันเมื่อวันที่ 15 กุมภาพันธ์ 2493 และเปิดตัวในวันที่ 4 มีนาคมของปีเดียวกันได้รับการยกย่องให้เป็นผลมาจากดิสนีย์ มีรายได้ 7 ล้านเหรียญสหรัฐในงบประมาณ 2.2 ล้านดอลลาร์มันกลายเป็นภาพยนตร์ทำรายได้ที่สูงที่สุดเป็นอันดับหกของปี 1950 และได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์สามรางวัล "เมื่อซินเดอเรลล่าออกมานักวิจารณ์ทุกคนก็ไป 'โอ้นี่เยี่ยมมาก! วอลต์ดิสนีย์กลับมาติดตามอีกครั้ง!'" โกลด์เบิร์กเล่า “ มันประสบความสำเร็จอย่างมากสำหรับพวกเขาเพราะเขากลับมาทำเรื่องเล่าเช่นสโนว์ไวท์และผู้คนก็ชอบมัน”
75 ปีต่อมาเวทมนตร์ของซินเดอเรลล่าอาศัยอยู่
เจ็ดสิบห้าปีหลังจากการเปิดตัวอิทธิพลของซินเดอเรลล่ายังคงซึมซับมรดกของดิสนีย์ จากปราสาทที่เป็นสัญลักษณ์ที่ Walt Disney World และ Tokyo Disneyland ไปจนถึงแรงบันดาลใจเบื้องหลังคลาสสิกสมัยใหม่เช่น Frozen, Magic Andures ของ Cinderella
“ เมื่อเรากำลังทำช่วงเวลาการเปลี่ยนแปลงการแต่งกายของ Elsa ใน Frozen ... มรดกของซินเดอเรลล่าสามารถมองเห็นได้โดยเฉพาะในประกายและเอฟเฟกต์ทั้งหมดที่อยู่รอบ ๆ ชุดของ Elsa” Becky Bresee นำนักแสดงนำใน Frozen 2 และ Wish “ แม้ว่าเธอจะเป็นตัวละครที่แตกต่างกันมาก แต่ก็มีหลายช่วงเวลาและสิ่งต่าง ๆ ที่เรานำมาเพื่อให้เกียรติต่อผลกระทบของซินเดอเรลล่าและภาพยนตร์อื่น ๆ ที่มาก่อน”
การมีส่วนร่วมของชายชราและศิลปินเก้าคนของดิสนีย์แมรี่แบลร์เสริมสร้างผลกระทบทางสายตาและอารมณ์ของซินเดอเรลล่า ดังที่ Eric Goldberg ได้สรุปไว้อย่างเหมาะสม "ฉันคิดว่าสิ่งที่ยิ่งใหญ่เกี่ยวกับซินเดอเรลล่าคือความหวังมันทำให้ผู้คนหวังว่าสิ่งต่าง ๆ จะได้ผลเมื่อคุณมีความเพียรและเมื่อคุณเป็นคนที่แข็งแกร่งฉันคิดว่านั่นเป็นข้อความที่ยิ่งใหญ่ที่สุด ...
