มรดกที่ยั่งยืนของ Doom เชื่อมโยงกับวิวัฒนาการของเพลงโลหะอย่างแยกไม่ออก ภาพและซาวด์แทร็กที่เป็นสัญลักษณ์ของซีรีส์ที่เต็มไปด้วยไฟกะโหลกศีรษะและหน่วยงานปีศาจสะท้อนความสวยงามของวงดนตรีอย่าง Iron Maiden ความสัมพันธ์ทางชีวภาพนี้มีการพัฒนาควบคู่ไปกับการเล่นเกมซึ่งประกอบไปด้วยประเภทย่อยโลหะที่หลากหลายกว่าสามทศวรรษ จากอิทธิพลของโลหะ thrash ของการลงโทษดั้งเดิมไปจนถึงความเข้มของโลหะของ Doom Eternal ซาวด์แทร็กได้สะท้อนจิตวิญญาณก้าวร้าวของเกมอย่างต่อเนื่อง
ซาวด์แทร็กของ Doom 1993 ได้รับอิทธิพลอย่างมากจาก Pantera และ Alice In Chains ได้สร้างเทมเพลต แทร็กเช่น "Untitled" (E3M1: Hell Keep) จัดแสดง riffs ชวนให้นึกถึง "ปากแห่งสงคราม" ของ Pantera เสียงโดยรวมที่ยืมมาจากยักษ์ใหญ่ของ Thrash Metal เช่น Metallica และ Anthrax ช่วยเสริมการเล่นเกมที่ผ่านมาอย่างรวดเร็ว คะแนนของ Bobby Prince ยังคงเป็นคลาสสิกที่ไร้กาลเวลาซึ่งประสานกันอย่างสมบูรณ์แบบกับปืนที่เป็นสัญลักษณ์ของเกม
DOOM 3 (2004) การออกเดินทางสู่สยองขวัญเอาชีวิตรอดจำเป็นต้องเปลี่ยนทิศทางดนตรี ในขณะที่การมีส่วนร่วมของเทรนต์เรซเนอร์ได้รับการพิจารณาในขั้นต้น Chris Vrenna และ Clint Walsh ในที่สุดก็แต่งซาวด์แทร็กด้วยแรงบันดาลใจจากเสียงบรรยากาศและเสียงที่ซับซ้อนของเครื่องมือ ชุดรูปแบบหลักของ Doom 3 สะท้อนให้เห็นถึงลักษณะการทดลองของเครื่องมือ lateralus ของเครื่องมือสร้างเสียงที่ไม่มั่นคงที่เหมาะสมสำหรับเกมที่ช้ากว่าและรอบคอบมากขึ้น แม้ว่าจะประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ แต่องค์ประกอบสยองขวัญเอาชีวิตรอดของ Doom 3 ก็ถูกมองว่าเป็นความผิดปกติในซีรีส์
การรีบูต Doom 2016 เป็นสิ่งที่มีชัยชนะกลับมาเป็นรูปแบบโดยใช้พลังงานที่วุ่นวายของต้นฉบับ คะแนนที่ก้าวล้ำของมิกกอร์ดอนซึ่งเป็นผลงานชิ้นเอกของ Djent-infused ได้สะท้อนการต่อสู้ที่รุนแรงและรวดเร็วของเกมอย่างสมบูรณ์แบบ การใช้งานนวัตกรรมของเสียงเบสย่อยและเสียงสีขาวของซาวด์แทร็กสร้างประสบการณ์ที่เกี่ยวกับอวัยวะภายในและน่าจดจำซึ่งเหนือกว่าผลกระทบของต้นฉบับ
Doom Eternal (2020) ในขณะที่มีผลงานของกอร์ดอนเห็นวิธีการทำงานร่วมกันมากขึ้นส่งผลให้ซาวด์แทร็กซึ่งในขณะที่ยังคงได้รับอิทธิพลอย่างมากจากสไตล์ของเขาเอนตัวไปทางโลหะมากขึ้นสะท้อนให้เห็นถึงแนวโน้มที่เกิดขึ้นในช่วงปลายปี 2010 และต้นปี 2020 อิทธิพลของวงดนตรีอย่าง Bring Me the Horizon และสถาปนิกนั้นชัดเจนมีความรู้สึกเบาลงเล็กน้อยเมื่อเทียบกับความเข้มของ Doom 2016
DOOM: The Dark Ages นำเสนอบทใหม่ที่น่าตื่นเต้น Glimpses ก่อนหน้านี้แนะนำซาวด์แทร็กที่ดึงแรงบันดาลใจจากโลหะคลาสสิกและทันสมัยซึ่งสะท้อนการผสมผสานของเกมคลาสสิกและกลไกที่เป็นนวัตกรรม การต่อสู้ที่ช้าลงและไตร่ตรองมากขึ้นการรวม mechs และสิ่งมีชีวิตในตำนานต้องใช้ซาวด์แทร็กที่สามารถเปลี่ยนระหว่างการบดขยี้ความหนักหน่วง (ชวนให้นึกถึงการล้มลงอย่างหลวม) และช่วงเวลาที่เบาลง
ซาวด์แทร็กของ Dark Ages ซึ่งประกอบไปด้วยการเคลื่อนไหวของ Finishing Promised Soundscape แบบไดนามิกที่เติมเต็มการต่อสู้ที่เป็นเอกลักษณ์ของเกม การรวมกันของการแบ่งแยกอย่างหนักและองค์ประกอบที่ได้รับแรงบันดาลใจจาก thrash สร้างความคาดหวังสำหรับคะแนนที่น่าจะยืนเคียงข้างซีรีส์ที่ดีที่สุด การเล่นเกมที่เป็นนวัตกรรมของเกมซึ่งได้รับอิทธิพลจากชื่อเช่น Titanfall 2 ซึ่งคล้ายคลึงกับลักษณะการทดลองของโลหะสมัยใหม่ซึ่งแนะนำซาวด์แทร็กที่จะก้าวล้ำเหมือนเกม ศักยภาพของอัลบั้มโลหะที่ชื่นชอบใหม่ที่มาพร้อมกับ May Release of Doom: The Dark Ages นั้นน่าตื่นเต้นอย่างแท้จริง
