Doom'un kalıcı mirası ayrılmaz bir şekilde metal müziğin evrimi ile bağlantılıdır. Dizinin ateş, kafatasları ve şeytani varlıklarla dolu ikonik görüntüleri ve film müzikleri, Iron Maiden gibi grupların estetiğini yansıtıyor. Bu simbiyotik ilişki, otuz yılı aşkın bir süredir farklı metal alt türleri kapsayan oyunun yanında gelişti. Orijinal kıyametin thrash metal etkilerinden Doom Eternal'ın metalcore yoğunluğuna kadar, film müziği sürekli olarak oyunun agresif ruhunu yansıttı.
Pantera ve Alice'den zincirlerde büyük ölçüde etkilenen 1993 Doom'un film müziği bir şablon kurdu. "Untitled" (E3M1: Cehennem Keep) gibi parçalar Pantera'nın "Savaş Ağzı" nı anımsatan riffleri sergiledi. Metallica ve Anthrax gibi thrash metal devlerinden ödünç alınan genel ses, hızlı tempolu, viseral oyunu mükemmel bir şekilde tamamladı. Bobby Prince'in skoru, oyunun ikonik silah oyunu ile mükemmel bir şekilde senkronize edilmiş zamansız bir klasik olmaya devam ediyor.
Hayatta kalma dehşetine ayrılan Doom 3 (2004), müzikal yönde bir değişim gerektiriyordu. Trent Reznor'un katılımı başlangıçta dikkate alınırken, Chris Vrenna ve Clint Walsh nihayetinde film müziğini besteledi ve Tool'un atmosferik ve karmaşık sesinden ilham aldı. Doom 3'ün ana teması, Tool'un lateralus 'un deneysel doğasını yansıtıyor ve oyunun daha yavaş, daha kasıtlı temposuna uygun rahatsız edici bir ses manzarası yaratıyor. Ticari bir başarı olmasına rağmen, Doom 3'ün hayatta kalma korku unsurları artık seride bir anomali olarak görülüyor.
2016 Doom yeniden başlatması, orijinalin çılgın enerjisini benimseyerek muzaffer bir şekilde forma döndü. Mick Gordon'un çığır açan skoru, djent infüzyonlu bir başyapıt, oyunun yoğun, hızlı tempolu savaşını mükemmel bir şekilde yansıttı. Film müziğinin alt bas ve beyaz gürültünün yenilikçi kullanımı, orijinalin etkisini tartışmalı olarak aşan viseral, unutulmaz bir deneyim yarattı.
Doom Eternal (2020), Gordon'un çalışmalarını öne çıkarırken, daha işbirlikçi bir yaklaşım gördü, bu da stilinden hala çok etkilenmiş olsa da, 2010'ların sonlarının ve 2020'lerin başlarındaki hakim eğilimleri yansıtan Metalcore'a daha fazla eğilen bir film müziği ile sonuçlandı. Giriş Me the Horizon ve Mimarlar gibi grupların etkisi, Doom 2016'nın ham yoğunluğuna kıyasla biraz daha hafif bir his ile hissedilir.
Doom: Karanlık Çağlar heyecan verici yeni bir bölüm sunuyor. Erken bakışlar, oyunun klasik kıyamet unsurları ve yenilikçi mekanik karışımını yansıtan hem klasik hem de modern metalden ilham alan bir film müziği öneriyor. Mekanları ve mitolojik yaratıkları birleştiren daha yavaş, daha kasıtlı savaş, ezici ağırlığı (vurulmuş gevşekleri anımsatan) ve daha hafif, thrash'den etkilenen anlar arasında değişebilecek bir film müziği gerektirir.
Move'u bitirerek bestelenen Dark Ages'in film müziği, oyunun benzersiz savaşını tamamlayan dinamik bir ses manzarası vaat ediyor. Ağır arıza ve thrash esintili unsurların birleşimi, serinin en iyisinin yanında duracak bir puan için beklenti yaratıyor. Titanfall 2 gibi başlıklardan etkilenen oyunun yenilikçi oyunu, modern metalin deneysel doğasına daha da paralel hale getiriyor ve oyunun kendisi kadar çığır açacak bir film müziği öneriyor. Doom: The Dark Ages'in Mayıs ayının eşliğinde yeni bir favori metal albüm potansiyeli gerçekten heyecan verici.
IMGP
IMGP
IMGP%
